Константин Евменёв - художник-монументалист, культуролог

Константин ЕвменёвЗдравствуйте!

Меня зовут Константин Евменёв. Живу и работаю в Москве.

Рад приветствовать вас на моем сайте. 

Я  художник, член секции монументально-декоративного искусства  МОСХ с 1997 года.

Занимаюсь практической реализацией  как собственных, так и совместных

художественных проектов в области художественного витража, художественной мозаики, кованого металла, создания художественных панно  и картин для интерьера.

 

Я закончил АХПУ им В.М.Васнецова в 1989 году,(отделение художественной керамики).                   

Дипломная работа «Дирижабль» выполнена из фарфора и шамотной глины посвящена русскому футуризму.

Свой творческий путь я прокладываю в самых различных областях культуры. Начинал я свою художественную деятельность в Абрамцевском художественно-промышленном училище им. В.М. Васнецова.

Получив в 1989 году диплом об окончании  отделения художественной керамики, уже в 1992 году я участвовал в своей первой выставке авторской  керамической скульптуры из шамота,(грубой керамической глины). Выставка называлась «Son c`est en сон», что дословно означает – «сон есть звук». Название сложилось из созвучия слов употребляемых в русском и французском языках, и  их разного смыслового значения. Это  был период,  когда я очень увлекался русским футуризмом. Необычная поэзия В. Хлебникова  наложила свой отпечаток на моё мировоззрение.

Более подробно ознакомиться со структурой культуры как феномена человеческой общности я смог в Высшей Школе Культурологии под руководством А.Я. Флиера. Это заведение я закончил в 2005 году, добавив к художественному образованию образование социального антрополога.

Однако,  задолго до учёбы в ВШК в 1998 году,  я успел издать сборник собственных стихов «Одежда. Парфюмерия. Любовь.». В нём я продолжил свои эксперименты со словами и смыслами.  Параллельно с работой над сборником стихов  я вступил в Московский Союз Художников в секцию Монументального искусства.  На этом этапе моего творчества монументальное искусство полностью поглотило меня. Мне нравилось работать в реальном пространстве, а не в рамках холста. Мне нравилось работать с разными материалами  и разных техниках. Эти увлечения были реализованы в витражах и скульптурах, мозаике и росписи на стенах.

Но свой экспериментальный творческий порыв я реализовывал в различных конкурсах  и выставках.

В 1998 году я принимаю участие в Юбилейной выставке Монументальной секции  Московского Союза Художников с очень оригинальной работой «Игры на земле». Работа из листового железа, расположенного на полу выставочного пространства, дополненного графикой, выполненной электродами электросварочного аппарата.  «Игры на земле», - концептуальный проект о связи детских игр и большой политики. Работа из листового железа, дополненного графикой, выполненной электродами электросварочного аппарата.                                                                        

Положительный отзыв о работе был размещён  в обзорной статье газеты «Московские Новости» от 26 октября 1997г.

В 1999 году я выставил свой  проект «Прозрачные камни» для ежегодного  конкурса ландшафтной архитектуры в доме «На Брестской» .

Это был проект навеянный размышлениями о космическом холоде и уюте окружающей природы.

В 2000 году поступил на заочное обучение «Высшей Школы Культурологи» на отделение «Художественная культура».

Осень 2001 года.  Участвовал в «25-ой Юбилейной выставке молодых художников Москвы». Выставил керамическую скульптуру «Шутка».             

Работа отмечена Дипломом Первой степени.

Осень 2002 года. Участвовал в конкурсной выставке произведений молодых московских художников и архитекторов, «Москва глазами молодых 2002». На этой выставке  показывал стенд  фотографий с выполненными  монументальными работами из мозаики, кованого металла, цветного стекла.

Осень 2003 года. Участвовал в конкурсном просмотре проектов по благоустройству Столицы. Просмотр проходил в здании Мэрии г. Москва. На конкурсную программу предложил проект паркового объекта «Река времени».

2005 год. Закончил «Высшую Школу Культурологи».                                       

Получил специальность  социального антрополога.

Новый этап моего творчества пришёлся на 2005 год.                                                   

В подмосковном городе Ивантеевка в выставочном зале Центральной библиотеки им. Горбунова  с успехом прошла моя первая персональная выставка «Любовь и время». На ней я представил около 40 своих работ выполненных темперой , пастелью или в смешанной технике. 

В 2005 году, я  начинаю осваивать фотографию. Это открывает ещё дополнительные возможности для раскрытия новых тем в творчестве. Основной из них я выделяю тему солнечного света и огня.                                                                

В 2009 году на конкурс Государственной премии в области современного искусства «Инновация»  я представил свой новый концептуальный проект «Сожигая незрелые надежды». Это серия фоторабот, основной темой которых,  является движение огня.  Исследуя это движение, я пришёл к выводу, что проявляя свои намерения в реальности, мы получаем иное положение вещей, чем нам представлялось в мыслях. Поэтому, наши представления о событиях – это всего лишь «незрелые надежды», «сожигая» эти надежды мы обретаем возможность соприкоснуться с реальностью.  Доверенным лицом для участия в конкурсе стал ректор Высшей Школы Культурологии А.Я. Флиер.

2010 году с 29 января по 14 февраля принимал  участие в коллективной выставке «Мир живописи и скульптуры» проходившей в Центральном Доме Художников, (Москва). Картина «Вручение» опубликована в каталоге выставки.

Лето 2010 года. Участие «Неделя Декора в Малом Манеже», (Москва). На дизайн-форуме  были представлены мои картины как элементы современного интерьера.

В 2010 году я предложил на конкурс Государственной премии в области современного искусства  «Инновация», серию живописных полотен «Мифология миража».  Это десять холстов размером 100 на 150 см. Эти работы  есть попытка творчески осмыслить метафизическое наследие прошлого. Для этого был выбран средневековый мистик, создатель своеобразных предсказаний Мишель Нострадамус. Его письменные труды дошли до наших дней под общим названием "Центурии". Каждая  из работ этой серии имеет свой собственный мотив, свой собственный образ и своё название, которое приходило в момент создания работы. То есть, в данном случае, живопись - это метод. Благодаря этому методу я смог понять, что метафизика - это явление при котором  сумма накопленных знаний пробуждает чувства. Метафизика открывает для нас чувственную реальность. Реальность живых символов.

В октябре 2012 была открыта выставка "Габриэль Гарсиа Маркес. Сто лет одиночества. 45 лет роману - 45 взглядов из России" в Институте Сервантеса в Москве. Выставлял картину «Что бы расчистить путь» по мотивам книги писателя.

В марте 2011 года, я издал в альманахе «Писатель года» свою прозу. Это рассказ «Дирижаблям  посвящается».

 

 

В 2011 году вновь принял участие  в конкурсе Государственной премии в области современного искусства  «Инновация».  Серия  из девяти фоторабот под общим названием «Я слово». В этой работе я представил себя частью огромного текста, развивая начатую тему Живого Знака. Так же мне было интересно рассмотреть соединение силуэта и тени, разобраться в иконографии размещения контура в пространстве.

В октябре 2011 года участвовал в коллективной выставке «Метафизика и сюрреализм»  в стенах выставочного зала Московского Союза Художников.

В марте 2012 года, в рамках программы «Единение», представил серию из десяти живописных работ ,(100 см. х 150 см.), «Мифология миража» Выставка состоялась  в г. Нарва, (Эстония).

В апреле 2012 года, в Ивантеевке, в выставочном зале Центральной библиотеки им. Горбунова  прошла моя вторая персональная выставка «Три состояния моря». На ней были представлены работы периода 2008-12 годов. На этой выставке я определил своё творчество как мистический романтизм.

В октябре 2012 была открыта выставка "Габриэль Гарсиа Маркес. Сто лет одиночества. 45 лет роману - 45 взглядов из России" в Институте Сервантеса в Москве. Выставлял картину «Что бы расчистить путь» по мотивам книги писателя.

В 2013 году с 20 по 31марта участвовал в коллективной выставке «Художники Монументалисты». Выставлял картину «Приближение»

В 2013 году, 21 сентября реализовал научно-художественное шоу «Живые Знаки». Проект был представлен студенческой аудитории Колледжа Тартуского университета в г. Нарва, (Эстония). Проект реализовал идею о генерировании творческой энергии,  которое происходит в процессе специального экспонирования моих картин.

В 2014 году с 28 мая по 21 октября  прошла выставка в Институте Сервантеса в Москве. "Эль Греко: Толедо 1614 – Москва 2014". На выставке экспонировалась моя картина «Росчерк».

В 2015 году, в апреле, прошла третья  моя персональная выставка «Вход Свободный». На выставке были представлены работы посвящённые Космосу. Работы созданы  в стиле «метафизического реализма». Выставка проходила в помещении «Синагоги На Бронной», (Москва).

В 2015 году, в октябре, прошла моя выставка «Любовь и дело» по приглашению компании  «Кадо». Выставка предназначалась для показа картин в сообществе профессиональных дизайнеров. Мною были показаны работы разных лет и разных направлений.

В ноябре 2015 года я приступил к проведению концептуальной трилогии мастер-классов. «Белое на белом», «Серое на сером», «Чёрное на чёрном». Мастер-классы проходили в стенах арт-школы «Детали», (Москва).

В 2017 году с 13 по 27 марта, прошла моя четвёртая персональная выставка «Поближе к Полярной звезде».  Выставка состоялась в стенах арт-школы «Детали». Экспозиция картин призвана была показать продолжение моей темы «метафизического реализма».

В 2018 году с 16 по 28 февраля участвовал в выставке «Солнце Канн». Были выставлены картины периода 2016 – 18 годов, а так же пленэрные работы сделанные во время творческого тура на Лазурный берег Франции в сентябре 2016 года.

 

В своей работе опираюсь на хорошие эмоции, чувство красоты и реальности. 

Я выполненил более 45 проектов. Все они  находятся в частном владении. Рассмотреть фотографии некоторых работ вы можете в специализированных рубриках сайта.

 

Подробнее о работах студии

Подробнее о мастер-классах

Связаться с нами

 

Создание авторского  витражного панно в Москве, современные картины для интерьера на заказ, выполнение эскизов для художественной ковки, изготовление кованых изделий и мозаичных панно, интерьерной скульптуры малых форм из керамики.   Ваши идеи найдут воплощение.

© ЛАНИТА2 2008–2018
info@artlanita.ru